Siddhi J Sundt beskriver sin relation till musik som något som började långt innan han kunde förstå den. Redan som treåring dansade han till Tjajkovskij och Brahms, spelade på familjens gamla resegrammofon. De snurrande stenkakorna väckte något djupt — en glädje och nyfikenhet som senare skulle bli hans livsväg. Musiken blev med tiden inte bara en passion, utan ett sätt att förstå världen.

Hans studier i klassisk musik och komposition lade grunden för en bred musikalisk identitet där intuition och teknik möts. Men för Siddhi är skapandet inte enbart ett hantverk — det är ett sinnestillstånd.“

Att musicera är som att befinna sig i korsningen mellan avspänning och fokuserat medvetande. Det musikaliska flödet väller fram i samma grad som avspänningen djupnar.”Den inre upplevelsen av musik, snarare än yttre prestation, har alltid varit central. Siddhi beskriver hur detta tillstånd av avslappnad koncentration fördjupar mötet med lyssnaren — där musikens sanning blir gemensam, och publiken känner sig trygg, avspänd och närvarande.

Som kompositör och musiker vägrar Siddhi att begränsa sig till en enskild genre. Han skriver både tonalt och atonalt, i tolvtonsteknik, pop- och jazzinspirerat — alltid med samma syfte: att skapa musik som kommunicerar.

“Jag försöker skriva på ett språk som åtminstone till en del är förståeligt för en publik.”Det är i den spännvidden mellan det tillgängliga och det utforskande som hans uttryck tar form. Musiken kan vara både stillsam och komplex, meditativ och rytmisk — men alltid med ett tydligt fokus på mänsklighet och närvaro. För Siddhi handlar musik om att väcka något i andra: en känsla av igenkänning, en påminnelse om det gemensamma. “Jag har alltid önskat att musiken skall få människor att se människan.”

Hans konstnärskap bär spår av både klassisk skolning och intuitiv skaparglädje, där improvisation och struktur får samsas. Den kreativa processen sker ofta i stillhet — ur den tystnad som föder tonerna, snarare än ur ansträngning.

När Siddhi beskriver sitt arbete i studion talar han om balans mellan press och frihet. “Att sitta i studion kan vara pressande, men hos KMR är det lätt att vara avspänd,” säger han, och syftar på samarbetet som hjälpt honom fånga musiken så som den känns — inte bara som den låter.

För honom är den största belöningen inte applåderna, utan mötet. “Det roligaste är när man får en respons på sin musik. Då vet man att man gjort ett intryck.” Just detta möte — mellan skapare och lyssnare, mellan stillhet och ljud — är kärnan i Siddhi J Sundts musikaliska filosofi.

Varje ny komposition är ett försök att återvända till det ögonblick då musiken föds ur tystnaden.Med sin kommande utgivning "Autumn Breathing" hoppas han nå ännu fler som delar hans syn på musik som något större än underhållning: en väg till närvaro och kontakt.