Nadja Eriksson

"Det roligaste med att skriva sin egen musik är den kreativa processen, från en liten idé eller musikslinga i huvudet, till det färdiga resultatet."

En musikalisk uppväxt & karriär

Nadja Eriksson har sedan hon var barn haft ett stort intresse för musiken, och har så länge hon kan minnas både sjungit och spelat. Det började med att hon som liten började spela på en tramporgel som stod i hemmet där hon som fosterbarn växte upp. Med hjälp av sin fosterfar som skötte tramporna startades här hennes skicklighet inom pianospelandet.  Redan som 6-åring började Nadja också ta pianolektioner hos kantorn i byn där hon bodde, vid denna tidpunkt fick hon även sitt första egna piano. Det var vid detta som hon under sin uppväxt satt och utvecklade sin förmåga att spela, och drömmen att få stå på scen växte snabbt fram.  Under början av 90-talet blev artisten upptäckt av jazzpianisten Rune Övferman, som gav ut hennes första skiva med de egna svenska visorna och chansonerna. Den hette "Vid ett ensamt piano". Hon fick vid tiden delta i flera radio- tv-program samtidigt som hon spelade på visfestivaler runt om i landet, och höll många konserter.

Den genreöverskridande musiken

Med över 150 komponerade och tonsatta kör-alster så har hon nu på äldre dar också börjat skriva melodiösa poplåtar med symfoni-drag, artisten säger själv att det “är spännande att pröva andra genrer och jag hittar även här nya utvecklingsvägar.” Att beskriva Nadja Erikssons musik kan enligt artisten själv vara klurigt, eftersom hon skriver i så många olika genrer. Men något som är återkommande är symbiosen mellan text och musik, då hon själv menar att de två delarna “ska lyfta varandra”. Den tidigare musiken är mestadels influerad av schlager/pop och vismusik tillsammans med inspiration från den franska chansonen. Artistens visor har också under tiden utvecklats med influenser från både jazz, vistradition, folkmusik och även medeltidsmusik. Uppväxten med klassisk musik är något som också märks av i körmusiken från Nadja Eriksson.

Hantverket och visionen framåt

Att själv leda skapandeprocessen i musiken är något som artisten är van vid, då hon både skriver text och musik till hennes låtar, samtidigt som hon arrangerar och producerar dem. Det är framförallt det egna uttrycket samt möjligheten att kunna påverka helheten som hon värdesätter, och att de musikaliska verken är hennes egna från idé till färdig inspelning. Nu har Nadja siktet inställt på att sprida sin musik vidare ännu mer och att få presentera sina låtar genom live-spelningar! Drömmen är att få hålla konsert med både band och symfoni-orkester.

Releaser via KMR Studios